演出单位：深圳交响乐团 
指挥：陈佐湟 
演出剧场：音乐厅 
演出时间：2009.12.19-20 
节目介绍 
　　深圳交响乐团
　　深圳交响乐团创建于1982年，在深圳市政府的大力支持下，经过20多年奋斗，已成长为中国优秀的职业交响乐团之一，获得了国际、国内乐坛的肯定。现任团长陈川松先生将“追求一流，服务大众，把音乐深入到深圳的千家万户”作为乐团建设的理念。基于对深圳文化发展的贡献，乐团被列为深圳市政府重点扶持的文艺团体。
　　乐团与中外著名的指挥家、演奏家及兄弟乐团建立了广泛、深入的友好合作关系，中国老一辈指挥家李德伦、韩中杰、郑小瑛、卞祖善、黄晓同、陈燮阳，新一代指挥家张国勇、陈佐湟、邵恩等都多次与乐团成功合作。1985－1997年，著名指挥家姚关荣任乐团首席指挥；1998-2000年，著名指挥家张国勇教授首任乐团艺术总监；2001-2007年，俞峰教授任艺术总监；2008年始，德国著名指挥家克里斯蒂安•爱华德教授担任乐团艺术总监。著名外国指挥家，如德国柏林喜歌剧院音乐总监罗伊特教授、柏林交响乐团首席指挥桑巴德大师、慕尼黑交响乐团总监赫可•迈西斯•福斯特、汉堡歌剧院总监克劳斯•迪特•永恩、澳大利亚悉尼音乐学院院长斯玛特、奥地利莫扎特音乐学院院长阿格、日本指挥大师福村芳一、美国指挥家科米特•波林等，多次担任乐团客座指挥，对乐团的演奏水平和发展潜力给予了充分肯定。著名华人作曲家谭盾、钢琴大师郎朗、男高音卡雷拉斯、电影音乐大师孔泽尔，深圳钢琴家李云迪、陈萨等均与乐团成功合作，尤其是郎朗，自2004年以来多次与乐团联袂演出，对乐团盛赞不已。
　　1987年始，乐团每年进行国内巡回演出，走遍大江南北，并多次到台湾、香港、澳门演出。乐团还曾应邀出访欧洲，在德国柏林爱乐大厅、捷克布拉格斯美塔那音乐厅举办交响音乐会，获得音乐界专家、新闻媒体和广大听众的一致好评。
　　指挥：陈佐湟
　　生于上海，1965年毕业于中央音乐学院附中钢琴专业，1981年毕业于中央音乐学院指挥系；同年经小泽征尔先生推荐赴美国著名的坦格乌德音乐中心及密西根大学音乐学院学习；1982年获音乐硕士学位；1985年获密西根大学颁发的第一个乐队指挥音乐艺术博士学位，成为新中国第一个音乐艺术博士。
　　1987年，陈佐湟担任中央乐团指挥，并带领乐团赴美国纽约、芝加哥、华盛顿、旧金山，洛杉矶等二十四个城市进行了访问演出。此后，他又带领中央乐团、中国交响乐团，中国青年交响乐团，中国少年交响乐团及布达佩斯爱乐乐团、汉堡青年交响乐团等在欧洲、美洲和亚洲成功地进行了十多次巡演。
　　多年来，陈佐湟还应邀赴欧洲、美洲、拉丁美洲二十多个国际和地区担任三十多支交响乐团的客席指挥，其中有：苏黎士音乐厅管弦乐团，温哥华交响乐团，布达佩斯爱乐乐团，匈牙利国家交响乐团，古本江乐团，海法交响乐团，俄罗斯爱乐乐团，斯洛伐克广播交响乐团，冰岛交响乐团，斯塔凡格交响乐团，坦格乌德音乐节乐队，科罗拉多交响乐团，弗吉尼亚交响乐团，太平洋交响乐团，阿拉巴马交响乐团，墨西哥国家交响乐团，哈拉帕交响乐团等；在亚洲，还有香港管弦乐团，新加坡交响乐团，台北市立交响乐团和釜山爱乐乐团等。陈佐湟还多次应邀担任国际音乐比赛评委。
　　在多年的国际音乐活动中，陈佐湟热情、严谨、富有魅力的指挥艺术受到各国听众及音乐家们的赞赏和好评，他向世界各国听众推荐中国交响乐新作及演奏演唱新人的不懈努力，亦获得人们的普遍的敬重和赞扬。
　　自80年代始，陈佐湟曾出任中央乐团交响乐队指挥；美国威切塔乐团音乐总监（1990年-2000年）；美国罗德岛爱乐乐团音乐总监（1992年-1996年）。1996年，陈佐湟参加了在原中央乐团基础上组建中国交响乐团的工作，并出任该团首任艺术总监（1996年-2000年）；2002至2006年陈佐湟还担任墨西哥UNAM爱乐交响乐团音乐总监。
　　陈佐湟现任韩国仁川爱乐乐团音乐总监。
　　小提琴独奏：李传韵
　　“如果中国希望出现一位伟大的小提琴家，他们已经拥有了……” 这就是小提琴大师里奇对李传韵的评价！
　　被誉为“21世纪国际上最天才的小提琴演奏家”之一的李传韵，三岁开始随双亲学习小提琴，五岁参加北京市少年儿童小提琴比赛获第一名，被享誉国际的小提琴家及评委林耀基教授赏识并收到门下。
　　1991年，十一岁的他参加了波兰第五届维尼亚夫斯基国际小提琴少年组的比赛，成为此项赛事有史以来最年轻的冠军，被誉为“天才神童”。1996年，赴美国朱丽亚音乐学院，跟随 “小提琴教母”多尔茜•迪蕾及小提琴大师伊扎克•帕尔曼深造。2001年同香港交响乐团赴法国音乐节演出，被誉为该音乐节最具天才的青年演奏家，由此开始了享誉世界的职业演奏家生涯，所到之处无不引起轰动。
　　李传韵是一个有实力的、吸引人的青年演奏家。他的暴风雨式的热烈演奏以及细腻柔和的神情诠释，皆因他无敌的技术支持，被世人誉为少见的“魔鬼天才”。
　　演出曲目：
　　德沃夏克　　　　　狂欢节序曲，作品第92号
　　黄 安 伦　　　　　b小调小提琴协奏曲，作品第47号b
　　　第一乐章：快　板
　　　第二乐章：慢　板
　　　第三乐章：极快板
　　独奏：李传韵
　　——中场休息——
　　柴可夫斯基　　　　f小调第四交响曲，作品第36号
　　　第一乐章：奏鸣曲式
　　　第二乐章：如歌的行板
　　　第三乐章：诙谐曲，快板，序奏为持续的行板
　　　第四乐章：终曲，热情如火的快板
        （曲目如有变动，请以当日演出为准）
　　曲目介绍：
　　德沃夏克　　　狂欢节序曲
　　又名《波希米亚狂欢节序曲》，作于1891年，管弦乐曲。本曲为作者所作的《自然、生命与爱情三部曲》的第二部。1892年4月28日，为答谢英国剑桥大学授予德沃夏克“名誉音乐博士”学位，由国民剧院管弦乐团在布拉格首演，并由作者亲自指挥。
　　乐曲采用自由的奏鸣曲形式，快板，A大调，2/2拍。一开始由整个乐队兴奋地奏出欢快的第一主题,曲调热情奔放,具有强烈的节庆气氛，也表现了生命的欣欣向荣、蓬勃发展。随后，乐曲很快转到了描写节庆的第二主题，坚定而开朗，象征了生命的力量。当乐曲速度逐渐减慢为小行板，并转为G大调，3/8拍时，单簧管奏出轻柔的主题，这个充满诗情的主题带有浓郁的田园风味。随后，前面的几个主题不断地发展变化，犹如炽热的生命之火在蔓延着。最后，乐曲在描写节日场面的第一主题的发展中，加入了铃鼓和三角铁等色彩性打击乐器，在狂欢的气氛中终曲。
　　黄安伦　　　b小调小提琴协奏曲
　　《b小调小提琴协奏曲》是中国最优秀的协奏曲之一，充满了浓郁的中国音乐元素。作品表现出作者一向寄以深情的塞北风格，第一乐章为传统的奏鸣曲式，由一个充满活力的5/4拍主题与另一个宽广徐缓的曲调交相共鸣，包括一个炫技的华彩乐段，高潮部分令人想起长城以北的巍峨群山。第二乐章以朴实无华的曲调营造出既深情又清新的气息，结尾部以少见的全泛音构成，将乐章带入一种冥想的意境。第三乐章诙谐火热的西北吹打乐风格在一支悠长的旋律催动下，淋漓尽致地将乐曲推向高潮。
　　柴可夫斯基　　　f小调第四交响曲
　　柴可夫斯基（1840-1893）的第四交响曲完成于1877年，第四交响曲是柴可夫斯基命运三部曲（即第四、第五、第六交响曲）的第一部。作品题赠柴可夫斯基“最好的朋友”梅克夫人，一个与他以通信方式交流思想、共享忧愁与欢乐达14年之久的挚友。
　　本曲为柴可夫斯基交响曲当中最富变化、最热情的乐曲，极其细微地刻画了柴可夫斯基复杂的内心世界，描绘了普通人的痛苦、欢乐、不安和幸福，表达了柴可夫斯基对祖国、人民、对俄罗斯大自然、对生活的无比热爱。另外，柴可夫斯基独特的旋律美感、精巧的管弦乐技巧，也是本曲长久以来深受欢迎的原因。