她的琴声犹如上等天鹅绒，淳厚却独具匠心；她的美貌久负盛名，自始至终以一袭鱼尾裙立于台上，谁又知道她已年近50。她有一位大名鼎鼎的“教父”——指挥家卡拉扬，两人合作无间13年，直至卡拉扬去世。这位歌迷眼中“最美丽的小提琴女神”和卡拉扬嘴里“自梅纽因以来最杰出的天才”，便是小提琴家——安妮·苏菲·穆特。今年4月15日，穆特将携手钢琴家兰伯特·欧尔吉斯来到上海，登台东方艺术中心，为沪上乐迷重点献上三首勃拉姆斯小提琴奏鸣曲，这也是穆特最新巡演季“勃拉姆斯计划”中国内地的唯一一场演出。 
儿时以来的“勃拉姆斯情节”
    穆特有着德国人的严谨和认真。十年来，她的古典音乐道路不曾重复，从贝多芬到莫扎特，再到门德尔松，穆特沉迷于各种古典音乐计划并付诸实践。今年，她又推陈出新，带来全新演绎的“勃拉姆斯计划”，不仅希望用勃拉姆斯奏鸣曲重新唤回乐迷对古典音乐的热爱，更是为了完成自己儿时的一段“勃拉姆斯情结”。
    “在我刚开始学习小提琴时，我就接触到了勃拉姆斯的奏鸣曲。 ”穆特5岁便开始练琴。儿童时代，穆特曾有幸观看了小提琴家戴维·奥伊斯特拉赫与钢琴家弗列达·鲍尔的一场演出，“当时他们一起演奏的正是这三首勃拉姆斯奏鸣曲，那时我就完全沉浸在他们的音乐中，从那一刻起，勃拉姆斯的音乐就铭记在我的心里了。 ”
    15、6岁时，穆特开始演奏勃拉姆斯的作品；20出头，穆特和恩师卡拉扬灌录勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》和《双重协奏曲》；34岁首度来中国演出时，穆特奉上的也是“勃拉姆斯”，只可惜当时的行程里中国站只有北京。时隔13年之后，穆特终于来到上海，“勃拉姆斯情结”再度萦绕，在世博会即将举行之际，穆特将为上海观众弥补之前留下的遗憾。
只属于穆特的“勃拉姆斯”
    在这场音乐会上，穆特将与合作了23年的老搭档——钢琴家兰伯特·欧尔吉斯共同演绎勃拉姆斯的三首小提琴奏鸣曲，分别是《G大调第一小提琴奏鸣曲》、《A大调第二小提琴奏鸣曲》和《d小调第三小提琴奏鸣曲》。
    不过，穆特并不满足于照本宣科，她更渴望演绎出属于自己的勃拉姆斯，“要为这些曲子附上自己的烙印。 ”一位先前听过穆特2010年最新勃拉姆斯专辑的乐评人就对穆特的这张唱片给出了高度的评价，“《G大调第一号小提琴奏鸣曲》的第一乐章，穆特处理得很特别，似乎着力于表现一种虚无缥缈的意境。”相比年轻时的“中规中矩”，现在的穆特显然更有自己的想法。
    从外表看来，穆特是一位温文尔雅的淑女，但在骨子里，穆特却很叛逆，她解释说这是每一个艺术家都应具有的特质，因为“只有拥有了这种精神才能更好地去突破自我。”穆特杜绝抄袭，即使是重新演绎别人的风格在穆特看来也是一种抄袭，“因为这不仅是侵犯了对方的专利，也暴露了自己的缺点。 ”
音乐家不为富有为喜爱
    如今，越来越多的年轻人走上了音乐的道路，但他们最终却在这条道路上偏离了航向，不但缺少自律疏于练习，更将音乐看作是自己捞钱的筹码。对于这些音乐人，穆特送上了德国诗人里尔克的诗句：“音乐并不是为了让自己成名或者富有,如果不是对音乐全心付出,真心喜爱,那么演奏出来的音乐也不会有生命。 ”
    穆特热爱音乐，对她来说音乐不只是一门艺术，它更教会了穆特人生的哲理，“音乐是纪律加上热情。人生没有纪律就会一团乱,而没有热情就失去活着的意义。 ”所以，在别人称呼穆特为“美女小提琴家”时，穆特更希望大家注意到后面的“小提琴家”四个字，“喜欢我的人应该更注重我的演奏。 ”