演　　出： 大提琴：埃卡特•鲁之 钢琴：杰克斯•阿蒙
时　　间： 2010-10-27 20:00
节目介绍： 
  　 大提琴的旋律仿佛弦上飞舞的精灵，钢琴的音符犹如优雅点水的蜻蜓，大提琴演奏家埃卡特·鲁之与钢琴演奏家杰克斯·阿蒙的表演，仿佛是让观众聆听一封写给他或她的音乐情书。本场音乐会安排非常巧妙，从音乐宗师巴赫的优美旋律到大浪漫家拉赫玛尼诺夫的大提琴协奏曲，再到大家耳熟能详的阿根廷探戈大师皮亚佐拉的所有名曲……一定会让你和你的另一半陶醉在这温软美好的旋律里。
埃卡特·鲁之    大提琴
     埃卡特·鲁之不仅是一位大提琴家，而且还是阿泰米斯四重奏团的创使人。在过去的15年里，埃卡特·鲁之在世界各地主要的音乐厅都进行过演出，如纽约和东京等等。他们乐团所录制的音乐曾经获得过许多奖项，自2005年开始他们录制的CD碟只有EMI和Virgin唱片公司享有独家发售权。鲁之分别在布鲁塞尔音乐学院和吕贝克音乐学院跟随爱德蒙·巴特以及大卫·格林加斯学习，并在众多国际比赛中获奖，包括1994年德国波恩音乐比赛，1995年维也纳音乐比赛等。
     埃卡特·鲁之除了在国际上进行四重奏的演出，也在“积极地促进探戈、爵士乐和电影音乐的发展”（德国明镜周刊）。而他在1998年创立的“大提琴计划”则为古典音乐吸引了众多观众。埃卡特·鲁之如今在德国柏林艺术大学任教。
杰克斯·阿蒙     钢琴 
     杰克斯·阿蒙出生于智利的圣地亚哥，父母来自是德国和智利。他第一次为人们所熟知，是在1989年举行的国际“克劳迪·奥阿劳钢琴比赛”上，在那次比赛中杰克斯·阿蒙获得了不错的名次。赛后，杰克斯·阿蒙被众多电台以及电视邀请采访，并频繁露面。在此之后，他还经常在智利的各种音乐会和音乐节中进行演出。
　 杰克斯·阿蒙曾经在智利大学就读，1990年在吕贝克音乐学院继续自己的学业，师从康拉德·埃尔瑟。2000年，杰克斯·阿蒙在母校任教，成为吕贝克音乐学的一名音乐导师。
    “柏林爱乐12大提琴手”录制了一张拉美风格的CD，这张CD由EMI唱片公司发行并且获得了格莱美奖的提名，在2001年的时候还获得了留声机古典音乐奖，杰克斯·阿蒙是这张CD的艺术顾问。
演出曲目
G小调奏鸣曲 作品1029号巴赫
G小调奏鸣曲 作品19号拉赫玛尼诺夫
嫉妒雅克布·高德
你爱我的日子卡洛斯·加德尔
自由探戈阿斯特·皮亚佐拉
天使之歌阿斯特·皮亚佐拉
天使之死阿斯特·皮亚佐拉
哀歌尼古拉·凯帕斯汀
滑稽戏尼古拉·凯帕斯汀
辉煌的探戈阿斯特·皮亚佐拉

曲目以当日演出为准
曲目介绍
G小调奏鸣曲 作品1029号               巴赫
1.较快的快板              
2.慢板
3.快板      
    巴赫为古大提琴和大键琴一共创作了3首奏鸣曲，BWV1027—1029。这3首奏鸣曲为当时克滕宫廷的古大提琴演奏家阿贝尔所作，大约作于克腾时期。当时的古大提琴是六弦琴，用现在的大提琴来演奏技巧上有一定难度，这3首奏鸣曲也不如6首无伴奏组曲变化多端，所以现在演出机会不多。但这一组奏鸣曲充分表现了低音弦乐器优美的表现力。这3首奏鸣曲，其中第三首，G小调，BWV1029，没有缓慢的序奏，共3个乐章：1.较快的快板。2.慢板，二段体，大提琴与古钢琴互为模仿地对答歌唱。3.快板，赋格曲。
G小调奏鸣曲 作品19号            拉赫玛尼诺夫
第一乐章：缓慢地—中快板
第二乐章：诙谐的快板
第三乐章：行板III      
第四乐章：活跃的快板 
    这是拉赫作品中非常具拉式风格的大提琴奏鸣曲，曲子从头至尾都极吸引人，那种凄婉，挣扎，苦思冥想感人至深。它的每个乐章都有一连串经典的主题使人产生共鸣。
  作品一开头就充斥着淡淡的凄凉与忧伤。经过序奏，缠绵的主旋律被大提琴低沉而悠扬的拉出，随后钢琴弹奏的那段旋律是典型的拉式风格，让人联想到拉二。接着是一段高声部的明朗的旋律给人光明的感觉。随即回到最初的主题并将前段重复，并进入一段苦苦挣扎的过程，内心情绪极不稳定，拉式旋律再次浮现，优美至极。
   第二乐章在紧促的提琴伴奏中呈现，随后有一段大提琴拉出的极其深远的主题，也是具有拉式风格的。乐曲在反复交替中进行。
   第三乐章是最抒情的一个乐章，有甜美的回忆，也有痛苦的挣扎，开头的大调主题略带拉式的感伤，和弦的转换非常漂亮，接着转入小调的主题好像在沉思，回忆。
   第四乐章是整个奏鸣曲中一个明朗的尾声，在大约一分钟的酝酿之后一个带有升音阶性质的主题呈现出来。 嫉妒                        雅克布·高德
     Jalousie一词在西班牙文中是“嫉妒”之意，是作曲家在回家乡的船上所做的。此曲揉合了传统欧洲的典雅和吉普赛的热情，发表之后大受欢迎，曾一度被称为二十世纪录有魅力的探戈舞曲(Tango)。
　 雅克布·高德（Jacob Gade，1879－1963）是一位名不见经传的丹麦作曲家。人们经常把他和同胞的尼尔斯·高德（Niels Wilhelm Gade，1817－1890）搞混。后者是与门德尔松友善的作曲家，而雅克布·高德创作了《Tango Jalousie》，通常被翻译为“嫉妒探戈”。
　　1925年，高德为一部无声影片写作了这个极富戏剧性的片段，之后就成为久演不衰的旋律，被大量的引用和诠释，盖德先生也因此而“一曲成名”。作品为他带来了丰厚的收益，甚至足够在他身后成立一个基金，用来奖励丹麦的青年作曲家。
　　嫉妒是“人之常情”，我们每个人都不小心经历过各种各样的小嫉妒。于是在作曲家精湛的描绘里，听者会觉得这个心境仿佛如此真实，似乎还带有一些默契。但愿嫉妒不会影响我们的好心情，应当像这乐曲一样：来得壮烈，去得潇洒，不留痕迹。
你爱我的日子             卡洛斯·加德尔 
    该曲目改编自卡洛斯·加德尔（Carlos Gardel）的自传电影主题曲。“探戈歌王”卡洛斯·加德尔是探戈历史上非常传奇式的人物，加德尔的歌征服了全世界，探戈音乐在他的时代达到了巅峰。 
作曲家阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉
    皮亚佐拉是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴（Bandoneon）独奏家。作为作曲家的皮亚佐拉，以全方位系统的古典音乐训练为基础，创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格，将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性，并能表达深刻哲理的纯音乐形式，并由此创立了“新探戈音乐”（Tango Nuevo）乐派，成为阿根廷文化的代表人物之一，以及南美音乐史上的重要人物。 自由探戈         阿斯特·皮亚佐拉
    皮亚佐拉经典曲目之一，该曲创作于1973年，在他移居意大利之后的为期五年的一系列录音中的其中一首，被当时欧洲音乐界广为接受。
天使之歌          阿斯特·皮亚佐拉                                          
天使之死          阿斯特·皮亚佐拉 
    皮亚佐拉于1962-1965年间创作了四首与“天使”Angel 相关的探戈作品，这些以描绘战争中的善与恶为题材的作品均被列入皮亚佐拉最著名的作品之列：天使之歌创作于1965年，4/4拍，如歌的。天使之死创作于1962年，4/4拍，迅速的。
作曲家尼古拉·凯帕斯汀
    尼古拉·凯帕斯汀是近代俄罗斯著名爵士钢琴家、作曲家及改编者。他的创作风格融合了西方古典及后古典艺术与现代流行音乐、摇滚、爵士等元素。他自得地徜徉其中，脚步幽雅，熟练地运着如日常生活般鲜活的爵士语言，又非常重视从传统严肃音乐语境中吸取乳汁。他的音乐在“随便”“惬意”中不失精密的逻辑与构造。既不会板着脸孔向我们说教，也不会像某些时代的先锋派去挑战我们的审美极限。 
哀歌                     尼古拉·凯帕斯汀
滑稽戏                  尼古拉·凯帕斯汀 
    这两首作品为凯帕斯汀中晚期作品，作品号为96和97，于1999年为大提琴与钢琴而创作。
辉煌的探戈           阿斯特·皮亚佐拉
    1982年，皮亚佐拉为大提琴和钢琴创作了这首《辉煌的探戈，题献给俄罗斯大提琴家罗斯托波维奇(Mastislav Rostropovitch)，并于1990年在新奥尔良(New Orleans)亲自首演。